徐璞生迟来35年的复生

徐璞生迟来35年的复生

文/董少校

《琢斋印存——徐璞生篆刻艺术》新书首发安排在2014年6月15日，并非徐璞生的生辰或祭日。书中收录的400多方印章中，有两方是“辛酉”肖形印，既标示干支字样，又刻出线条简练而造型生动的大公鸡，看得出印家对这个年份情有独钟。徐璞生出生于1921年，岁次辛酉，他是江苏镇江人，字琢，室名琢斋。然而天不假年，徐璞生并没有等到下一个辛酉年，在1979年即盛年早逝。他留下十二卷《琢斋印存》，35年来以手拓本形式在小范围流布，一直没付梓，直到此日发生改变。

对于中国篆刻界来说，1979年是个特殊的年份，一来西泠印社召开建社七十五周年大会，中断多年的活动又恢复了正常，二来终南印社在西安成立，为“文革”后国内成立的首家印学团体。新时期篆刻从这一年起步，走向勃兴。遗憾的是，徐璞生作为黑暗时代的篆刻坚守者，其艺术薪火在新时期式微零落，几近熄灭。作品未能印行，研究极为有限。网上有十来篇和他有关的文章，基本为弟子回忆，篇幅不长，另有部分拍卖记录。在学术期刊网站中国知网搜索“徐璞生”，找不到任何结果；相比之下，与他同年出生的高式熊有28篇，晚一辈的韩天衡有149篇。人民美术出版社2001年推出《二十世纪篆刻名家作品选》，收入吴昌硕、黄牧甫、钱君匋等113位印人作品，徐璞生名列其中。这充分表明他在中国印林占据了一席之地，却也是他去世后为数不多的具备学术意义的公开亮相。徐璞生几乎被时代淹埋，生前的艺术探索和经验长期以来未能有效转化为后人的学习资源。

徐璞生1936年就读于镇江中学时已习刻，1939年到上海大经中学高中部求学，得到文坛名宿朱大可、陆澹安指授，当时校长为知名报人严独鹤。60年代，徐璞生师从钱瘦铁学习篆刻，基础厚实加上名师点拨，成就斐然，在上海印坛颇享盛名。从徐璞生与同时期艺术家的交游情况，可见其社会声望之一斑：为《琢斋印存》题签的有钱瘦铁、刘海粟、朱大可、来楚生、谢之光、任政等，徐璞生曾为刻过姓名章的书画名家有程十发、李苦禅、林散之、关良、陶冷月、唐云等，他去世后陈巨来、高式熊、朱屺瞻、吴颐人、周慧珺等前往追悼。1975年，正值“文革”艰难年代，上海出版了《四届人大专辑》印谱，收入方去疾、韩天衡、叶潞渊等新老篆刻家几十人作品，徐璞生“以农业为基础，以工业为先导”楷书印入选。这些都显示出徐璞生作为上海一线印人的地位。

打开《琢斋印存》，感受强烈的是徐璞生篆刻稳健古厚的风格特征。每方印初看中规中矩，合于古法，细品又能在布局和篆法上体会到匠心，稳而能奇，古而能新。哪怕是带有时代政治特色的“抓纲治国”、“形势大好”等印，也都古气氤氲，朴拙可喜。审视徐璞生篆刻原石印面可以发现，上面往往布满芝麻点，这是切刀琢刻留下的痕迹。徐璞生的线条包含丰富的质感，原因正在这里，哪怕是看似工稳的细朱文印、满白文印，也悉悉索索，柔而不媚，挺而不僵。徐璞生的单刀楷书边款堪为一奇，不事雕琢，素雅成趣。今观弟子徐梦嘉的印面芝麻点和楷书边款，见得徐璞生的影子，彰显了艺术在师徒传承中的厚重力量。

徐璞生只活了五十八岁，他艺术的成熟期和高峰期在“文革”及以后的最后十几年。《琢斋印存》收录了部分印章边款，明显可辨识时间的有58方，仅“澹然处之”（1960）、“胸有朝阳”（1963）、“家在陨西望春桥畔”（1965）刻于1966年之前，其余皆在1966年至1978年之间，但没有1979年。这些作品固然免不了带有政治色彩，然而仍有相当大部分保留了篆刻的艺术特性，内容为可供自我赏玩的成语雅句，或者用于朋友往还的姓名印、鉴藏印等，让篆刻归于艺术本身，抗拒成为政治的附庸。徐璞生曾任职于上海纺织品公司，一介科员而已，但他更看重的是作为篆刻家的身份。在艰难的时代环境中保持强烈的篆刻主体意识，这是徐璞生留下的宝贵遗产。1974年他刻印“我是印人”，还曾写成书法在家里悬挂，一方面缘于母亲姓印，寄托思念，另一方面显示出他不畏艰险、誓与篆刻同生的铮铮铁骨。这种篆刻主体意识在新时期得到了更多的发扬。

在特殊的政治文化环境下，徐璞生创作了一批宣传口号、领袖诗词题材印章，也尝试以正书简化字入印，不管是时代逼迫之下的无奈之举，还是艺术家的主动选择，都已成为真实历史的一部分。编者在《琢斋印存》中选入二三十件这方面的作品，留下特定时代的印记，使此书具备了存史的意义。

《琢斋印存》的出版和“徐璞生师生作品展”的举办成为一个转机，宣告了徐璞生及其篆刻艺术的复生。主编者为钱瘦铁、徐璞生弟子徐梦嘉，众师兄弟陈寅生、施国华、许谷磬、周海崟及再传弟子梅崇光等参与编辑，长江出版传媒湖北美术出版社出版，首次印刷5000册。徐梦嘉担任会长的中华铁笔会主办此次展览，一方面将未装订的印刷版《琢斋印存》每六页一屏装框展示，另一方面把60方徐璞生印章钤盖拓款，与原石一并陈列。新书首发式和展览地点都在上海老西门古玩茶城，与茶城的开业五周年庆典同步举行，宾客八方云集，蔚为热闹。

徐璞生的复生是师徒感情的胜利。他先后收授三十名入室弟子，加上曾经教导而未正式入门的则当更多。他们现在已届花甲之年，在艺术界和其他领域各有成就，出于对恩师的敬慕和怀念，费神操劳，以作品集与展览的形式延续师泽。同时，这种复生也是艺术世俗化的胜利。出版图书、装裱展品、制作手拓印谱、发放礼品、宴请宾客等费用不菲，所需资金以数十万元计，艺术与商业的联姻确保了活动的顺利完成。这也就不难理解，百岁篆刻老人顾振乐与意气风发的茶城经理交替讲话，越剧、京剧乃至歌曲《游击队歌》竞相为艺术展览开幕“助兴”。走向市场、走向民间是新时期篆刻发展的显著特征。徐璞生印集首发与作品展览不在专门的美术馆、艺术馆举行，而是借地商业气息浓郁的古玩城举办，从一个侧面展现了篆刻世俗化的时代风气。

尽管徐璞生的复生迟来35年，但总归还是来了。《琢斋印存》为人们认识徐璞生提供了概貌性文本，填补了研究资料的空白。它的不足也是显而易见的。翻遍印谱找不到一份哪怕很简略的徐璞生艺术年表，也看不到对他的篆刻风格进行系统分析批评的文章。或许，这些是值得后来者继续探究的事。

2014-6-15

链接：中国篆刻网

《琢斋印存》书影。湖北美术出版社，2014年5月