访缘缘堂

访缘缘堂

得到丰子恺研究会组织参观缘缘堂的消息，我的第一反应是：值得去。从孩童时候的偶然相识，到读硕士期间书册间的晨昏相伴，缘缘堂在脑里盘桓多年，虽然未曾亲临，却早已觉得亲密无间。能够随团包车径往，机会自然不容错过。

我买的第一本丰子恺的书，是开明书店在90年代初印行的《缘缘堂随笔》，参照30年代的版式和篇目，改为简体横排，薄薄一小册，装帧朴素而雅致。书里收录了十多篇散文，很短小，看上去写的都是寻常物事，却耐得长久的品读与回想。这个集子加上语文教材里的《送考》和《爆炒米花》两篇课文，还有以作文素材形式出现的漫画《掏耳朵》，就是整个初中阶段我对丰子恺的所有接触了。后来读了大学，参加工作，《缘缘堂随笔》我仍时常翻看，感觉妙得很。

渐渐有机会欣赏到丰子恺的更多的散文和绘画作品，喜慕的感情与日俱增，对缘缘堂也不由觉得亲近起来。其来历和丰子恺的恩师弘一法师有关，两次抓阄都得着“缘”字，于是以此命名。但直到数年之后，缘缘堂才真正在故乡石门湾落成，变作实体。它轩敞朴伟，摒弃了华而不实的陈设，完全符合丰子恺的审美趣味。它的建成不仅实现了丰子恺上辈人的愿望，也为他教儿育女读书作画提供了安宁的场所，在这里度过了快适和美的五年时光。

1937年，日军侵华战事临近石门湾，丰子恺携老拖幼逃难到后方，不久，心爱的家园毁于炮火。散文绘画作品里看上去与世无争、远离杀生的丰子恺对此非常愤怒，接连写了《还我缘缘堂》《告缘缘堂在天之灵》和《辞缘缘堂》等文章，怀念缘缘堂，抨击残暴的侵略者。那是怎样一种深沉厚重的情感呢。丰子恺的作品呈现了冲淡的艺术风格，而其人格根基则是劲健的。回忆缘缘堂四季美景的文字看上去慢慢悠悠，富有诗情画意，实则包含着对侵略者的切齿的痛恨。包括漫画《大树被砍伐》等在内，这些作品是冲淡与劲健两种风格的统一体。丰子恺对家园的爱、对美好生活的追求，在缘缘堂被炸之后有了更直接、更深沉的呈现。

抗战胜利后，丰子恺回故乡访旧，缘缘堂完全颓毁，“昔年欢宴处，树高已三丈”，不胜感慨。“文革”中的1975年，处于生命晚期的丰子恺再回家乡，受到乡亲们的欢迎和款待，然而，直到他生命终了，也再没能看到缘缘堂。时光流转，在1985年丰子恺去世十周年之际，缘缘堂于旧址重新建成，仿佛巨大的文化磁场，吸引无数游人前来观瞻。至于今，又是四分之一个世纪过去了。

晚春时节，陕西南路39弄长乐村丰子恺故居对外开放，读到这条消息第二天，我就兴冲冲前往拜访。日月楼中日月长，这里是丰子恺晚年的落脚点，也是他一生里停驻最久的居所。一桌一灯看似敝旧，实则浸润着主人的生命光泽。上海丰子恺研究会招募会员，我也报了名，于是有幸参加研究会安排的集体活动。多年相识，一朝成行，想到这，怎不觉得造访缘缘堂是一桩胜缘呢？

大客车满载六十多人，向桐乡进发了。他们中间有已经退休的老人，也有刚及学龄的孩童，职业涵盖了教师、作家、记者、律师、老板、主管、职员……虽然外在形态各别，大家心里感情则是一致的，那便是对丰子恺为人的敬仰和对他作品的喜爱。年过八旬的丰一吟女士担任领队，她是丰子恺的幼女，上海丰子恺研究会会长，因为她的热心张罗，这次艺术的远足得以顺利成行。

在随后的接触中我慢慢知道，不少同行者来历不凡，因为丰子恺这层媒介，原本陌生的聚会也生发了浓厚的兴味。《文汇读书周报》记者顾军是最早报道日月楼开放的记者之一，当时文章发在头版头条位置，我就是受此指引而前去参观的；活动之前一天，她又发表了介绍日月楼运行情况的稿件，把鲜为人知的优秀文化资源推介给公众。上海社科院文学研究所夏咸淳研究员出版了很多著作，以往我对他了解不多，事后才明白，自己的硕士学位论文参考书之一《张岱散文选集》就是他选注的。晤面不知曾相识，诚为人生一奇也。夏老先生对叶圣陶那一辈的人品学问推崇备至，说起当下博士生的文字调遣能力，禁不住大皱眉头。

去时身边坐的人叫梁启先，曾经掌管一家企业，退休之后则专事读书。所喜者家中藏书过万，所苦者居所空间狭小，他正盘算着把可有可无的那些散与友人。梁先生拿出随身带的《缘缘堂随笔》，说准备到缘缘堂盖章留念，我仔细一看，可不就是我小时候买的版本么，这世界真是太小了。回来路上，我和沈鱼老师并肩而坐，她在上外附中教语文，为学生开设了丰子恺艺术欣赏选修课。她从《护生画集》漫画中精选出100多幅，专门请人朗诵所配之诗并录音，辅以古琴奏乐，做成连贯的电子演示文稿。诗画一体，音形并陈，沉静古雅又富于趣味，学生该是怎样的欢喜呢？当初沈鱼因为《阿咪》而初识丰子恺，“宣扬阶级调和论”受批判的作品却带给了她美的教育。如今她乐意花大量时间去再现和传播丰子恺艺术，心底一定有欣慕得近乎痴狂的感情在支撑着吧？

不管怎么说，顾军、沈鱼她们以工作平台为依托，通过媒体或课堂等渠道发扬丰子恺的精神，都在做着符合自己身份的事。个人的职业做为扩大了文化的传布，增进了人间的善与美，这多么值得自豪！

到达缘缘堂之前，大客车停靠了好几次。首站是君匋艺术院，那里陈列着钱君匋的绘画、书法和篆刻作品。我看到个别篆刻用了寻常的石材，非常便宜的青田石，可这无损于它的艺术价值。这就好比说，拿铅笔在烟盒纸上作画同样可以成为佳品，关键是艺术家于其中倾注的才情和技艺值得赏鉴。接下来，我们去桂花村吃午饭。不管梅干菜烧肉还是带皮盐水花生，口味都不错，量也很充足。村名桂花非虚言。饭庄周围分布着密密匝匝的桂树，有的已是百年树龄，穿行其中，一会儿弯腰，一会儿拨枝，宛如置身桃源。待到花开时节，该是怎样的满村飘香呢？树丛里掩着一条小河，打弯处形似元宝，村里流传着沐此水中状元的传说。

离开桂花村，我们去福严寺。这里占地宽阔，殿堂巍峨，香火缭绕，算来已有一千五百多年历史了。殿中有楹联为丰一吟手书，在这方面，她像极了她的父亲，以书画广结善缘。钟楼里有面阴阳镜，为福严寺七宝之一，丰一吟幼年就曾来到这跟前。大人告诉她，透过铜镜可以看到阴间的世界，不过她从来没有看到过。七十多年过去，铜镜依然悬在那里，照见她从稚童到老妪的转变。在时间面前，人是如此的渺小。大殿背面有块匾上写着“度一切苦厄”，五字为格似乎少见，但这句话本身很有力量，普度众生的精神如同浩然之气，长存天地之间。法师看上去很年轻，待人谦和，他引导大家登上钟楼和鼓楼，近距离观看平时秘不示人的钟和鼓。我们离开时，他陪同到照壁下，合掌送别。

踏上木场桥，缘缘堂俊美的容姿便呈现在眼前了，白墙黑瓦，明爽朴实。木场桥栏杆内外都装饰着丰子恺的漫画，健壮的桥身变得灵动起来，成了名副其实的“画桥”。缘缘堂在河边，木场桥则跨越两岸，一纵一横，彼此呼应。入得缘缘堂内，第一眼望去是翠绿的芭蕉，这很容易让人想起他的画作《红了樱桃，绿了芭蕉》，既是诗词里的句子，又是天井里的植物，小小漫画融汇了古典与自然。大门口旁侧是被战火烧焦的木门，缘缘堂旧屋为数不多的残留，成为惨痛的纪念。堂间对联“欲为诸法本，心如工画师”是弘一法师的手迹，似拙似淡，至巧至浓；又有杜甫的诗句“暂止飞乌才数子，频来语燕定新巢”，堂主的珍爱和欢悦之情溢于言表。缘缘堂陈设尽量还原往日的模样，藤椅上仿佛保留着主人的余温，秋千架下依然回荡着孩子们的欢笑。

屋塌了，可以重建；人去了，却再不能复生。那，生命的意义又在哪里？离开前，我站在纪念馆门口，久久凝望着院中丰子恺的全身塑像。他个头不高，干干瘦瘦的，并非达官显贵，为什么能够赢得人们的爱戴，读他的书看他的画，甚至赶很远的路来这里拜谒参观？或许，塑像底座上的六个字给出了答案：“人生短，艺术长。”

不管绘画还是美术，不管文学创作还是翻译，艺术家的才华、时间和对人生的思考一起凝结在作品之中，给别人带去启发。读过一篇散文，看过一幅漫画，便觉得生活是有滋味有乐趣的，很值得一过，于是这些作品有了存活的理由，艺术家的生命在作品的传播中得到了延续。时隔百年千年，谁还关心古人吃了什么美食、穿了什么华服、住了什么豪宅？然而，单是有宋一代，我们就记得苏东坡“明月几时有”的吟咏，记得张择端的《清明上河图》长卷，甚至记得宋徽宗赵佶的瘦金体书法，艺术里蕴藏着穿透时间的力量。物质的、贪图享乐的人生会随风飘逝，精神的、追求创造的人生却延绵久远。

丰子恺的漫画和散文作品呈现了一种全新的风貌，悄悄告诉人们，生活里的寻常人、寻常事可以入画，可以成文，用艺术的眼光去打量一切，可以体会到世界的诸多情味。我觉得，塑像上的六字箴言隐含着这样的道理：理想的生活是艺术的生活，是创造的生活。丰子恺的生活在艺术中浸泡过，那么富于韵致，那么令人神往。缘缘堂的重建本身，就包含着人们对他的怀念和追慕吧。

离开缘缘堂，我们在不远处看了京杭大运河的转弯、古吴越界碑，又去丰同裕染坊浏览一圈，然后回上海。每人交纳一百元，所有乘车、午餐、门票等费用俱包揽在内，丰一吟会长还特别为大家准备了印有《红了樱桃，绿了芭蕉》漫画的手提布袋。听说，花费超出的部分，丰子恺研究会悄悄补足了。整个活动的安排都洋溢着浓浓的人情味儿。这是一次艺术之旅，也是一次友谊之旅、收获之旅。回来翻看从缘缘堂购买的盖有缘缘堂印章的《缘缘堂的故事》，回想丰子恺人生和艺术的种种妙处，岂不快哉。

2010-6-1～6-3

（2010年6月4日丰子恺研究会网站发表）

昔年欢宴处，树高已三丈丰子恺/1946年