我最喜欢的三件作品

上海双年展：我最喜欢的三件作品

　　
　　
　　上海双年展来了，美术馆俨然开起了场面盛大的艺术庙会。时尚和古董交相辉映，严肃的展览与调皮的杂耍儿互摆擂台，吸引着四面八方的来客。我去逛了三四次，每次都觉得不虚此行，大有收获。回头想想，有三件所品是我最喜欢的。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　《英雄所见略同》，陈幼坚（中国香港），电脑平面拼贴。该组作品是系列的大型海报，可口可乐与百事可乐，麦当劳与肯德基，苹果与微软，耐克与阿迪达斯，一个品牌的小图标拼成另一个品牌的大图标，然后两块展板并排着放在一起。本来都是商业环境里你死我活的竞争对手，此刻却握手言和了。我的身上流着你的血，你的眼里淌着我的泪，你中有我，我中有你，不分彼此。它们互为主角，又互为龙套，共同为观众上演一场静音的双簧戏。

　　诚然，《英雄所见略同》也是商业和艺术的联姻。把广告做得像艺术品一样，这不算稀奇，好的广告往往创意灵动，可以当作艺术品来欣赏，比如“广告饕餮之夜”便是世界影视广告精品的展映。《英雄所见略同》摆在双年展入口的地方，被美术馆奉为座上嘉宾，它的身份首先是艺术品。它大量使用了广告的元素，商业的味道可谓浓矣；然而它又是含蓄的，有回旋，有转折，留给人绵绵的思考。“简单是美”，这组海报可为注脚。

　　　　　　　　　　　　　　
　　《前进的苏姗娜》，朱利安·奥培（英国），液晶显示屏。纯蓝的背景下，一个黑线条勾勒出来的白色女人在走着猫步。一切的衣服、装饰和背景都隐去了，整个画面只剩下两个最基本的要素：女人，走。什么叫“赤裸裸”？这就是。她走得那么从容，是生命的自我展示，又旁若无人地发出了挑逗和引诱。她留住观众的脚步，满足了他们隐秘的欲望，同时在现实和虚拟之间制造距离，高傲地目送他们的离开。古往今来，女性之美一直是艺术家膜拜吟咏的对象，朱利安·奥培用显示屏给出了自己的阐释。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　有一次，我和朋友走在路上，一辆法拉利跑车从身边掠过。朋友说：“看，一堆美元刚刚飘走。”接着来了一辆桑塔纳出租车，他说：“这就是人民币了。”朋友透过现象直取本质，借着朱利安·奥培的眼光，我也觉得满大街都是欲望在流淌了。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　《随风而逝》，崔玄周（韩国/美国），数码绘画。画面上是红绿相隔的水平线条，分不清天地，其间有个人在奔跑，身影模糊。那种迷茫和缥缈足以让观众疑惑：他丢了什么？是不是迷路了？害怕有人在后面追赶吗？我在画前站了好久，他的形象慢慢变得清晰起来，映照着混沌的现实。买不起的房子，鸡肋般的工作，永不回来的童年，没能兑现的彩票……在这个快节奏的花花世界里，有多少人迷失了自己而浑然不知？
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　这三件作品分别对应于三个关键词：商业，欲望，迷失。主办方为2006上海双年展设定的主题是“超设计”，然而就像一千个读者眼里会有一千个哈姆雷特，各位观众也会对它有不同的理解。很多现代人都会在商业充斥的欲望里迷失，这就是本次双年展带给我的最深体会。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　

2006.10.23